Y no negaré que AtletA tienen bastante más gracia en directo que en disco, pero eso no quita que este “Verdad” contenga momentos francamente estelares. Y nunca mejor dicho lo de “estelares”, porque a lo largo del minutaje del álbum, AtletA nos proponen un viaje estelar, cósmico, épico (imposible no levantar el puño a lo vikingo en “Atenas”), repleto de detalles y loops electrónicos, creatividad y libertad. La profundidad oceánica hecha ruoq.

• AtletA – Catedrales (2010)
• FiRa fEM + AtletA @ Wurtlizer Ballroom, Madrid – Viernes 16 @ 21:30
• The Eyes – Hold Your Axes, Rip Their Guns (2011)
• Biscuit – Memorabilia (2011)

Como las grandes obras fantásticas de nuestro tiempo, “Yidneth” es la trilogía abierta hace cinco largos años por “Ancient Shadows”, el debut de Priscilla Hernández que tanto nos encandiló. Su continuación retoma la historia para narrar el vínculo entre una niña y los seres elementales (“The Underliving”) que habitan ese mundo oculto a nuestros ojos pero permanentemente en contacto con la realidad que conocemos.

No es la primera vez que una artista recibe más atención en el extranjero que en su propia casa. Priscilla Hernández, paradigma de la independencia musical y polifacética palmera (de La Palma), nos demuestra una vez más que los sueños se pueden hacer realidad, y que a veces si quieres hacer una cosa bien, lo mejor es hacerla tú mismo. Un D.I.Y. en las antípodas de lo diletante, donde se cuida hasta al último detalle tanto el continente como el contenido. Nunca hacerse con el original fue más gratificante que en esta ocasión (52 páginas de ilustraciones acompañan a los 70 minutos de música).

Musicalmente hablando, este segundo trabajo es más oscuro y ambiental que su predecesor aunque sigue los mismos esquemas cercanos al new age, a la música folk y al gótico etéreo como ella misma bautizó. Mundos de ensueño que son perfectas bandas sonoras de historias sobrenaturales y de fantasía que la han llevado varias veces a convenciones como la Faeriecon americana, y a ser galardonada repetidamente, tanto por su música por las ilustraciones que ella misma hace. Su trabajo tiene muy presente bandas sonoras como como “Dentro del Laberinto” o “El Cristal Oscuro”, pero no tratéis de buscar demasiadas influencias o referencias musicales porque es única en su especie (de hecho su grupo favorito es Tears for fears y eso no se lo perdonaremos jamás). En un terreno más personal, el álbum cierra con temas como “Totonika Nova” o “Good Night Kira”, dedicadas a dos de sus seres más queridos y que lamentablemente ya no están entre nosotros.

• Priscilla Hernández – Barcelona 2007
• Priscilla Hernández – Ancient Shadows (2006)
• Romeo – Romeo (2007)
• St. Vincent – Strange Mercy (2011)

Sin perder agresividad, es esa combinación de voces guturales y melódicas la que hace muy “asequible” para cualquiera temas como “Chants for the ashes”, “Die to rise” o “Hold your axes”. Mientras lo escuchas piensas lo buena pareja de baile que hacen con grupos como Hamlet o los los últimos Soziedad Alkoholika, tanto, que en el único tema en español del disco (“Marea negra”) cuentan con el cantante de estos últimos en un duelo de titanes del metal patrio. En definitiva, un excelente y astuto trabajo que con la producción adecuada no tienen nada que envidir a las bandas extranjeras.

• Biscuit – Memorabilia (2011)
• Suzy & Los Quattro – Hank (2011)
• The Last 3 Lines – Visions from Oniria (2011)
• Videos imperdibles (V)

¿Es el mejor disco de Berri Txarrak como muchos dicen? Pues quizá, aunque personalmente prefiero su anterior “Payola”, donde dieron rienda suelta a su faceta más cruda, punk e incluso stoner. “Haria” sin duda es su disco más variado y expansivo hasta la fecha, plasmando a lo largo del minutaje del álbum las diversas influencias de la banda vasca. Desde su clásico y combatiente hardcore punk hasta el metal más cortante y afilado (por momentos nos encontramos ante los Berri Txarrak más metaleros de toda su carrera), pasando por las siempre emotivas melodías vocales al más puro estilo Weezer, y todo ello regado por las poéticas letras -que no entiendo pero dicen que son muy buenas, así que habrá que creérselo- de Gorka Urbizu (flanqueado por David González al bajo y la nueva incorporación, Galder Izaguirre, a la batería), Berri Txarrak han vuelto a demostrar que, pese a que a algunos no nos haya impactado tanto como a otros este “Haria”, siguen teniendo pocos rivales en esto del hardpop pasional y contundente.

• Positiva – Centaur’s Ride (2007)
• Jousilouli – Terrorista
• El Grupo SubNoisey: Crisix
• Evohé – Evohé (2007)

Tras una intro muy “And justice for all” titulada “A.S.F.H.” en honor a su club de fans, dejan claras las intenciones con el tema “Ultra Thrash”, el primer single del disco, del cual estrenarán videoclip el mes que viene. A partir de allá es un no parar de energía, técnica y mala leche ejecutada de manera brillante y a toda pastilla, aderezado con unas letras cachondas llenas de referencias a la Serie B. Entre los nuevos temas destacan también las reinterpretaciones pertenecientes a su primera demo “Demoshthrashion” (“Internal pollution”, “Mummified By Society” y “Dead By The Fistfull Of Violence”) y la hilarante “Brutal gadget”.

• El Grupo SubNoisey: Crisix
• Hitazos del 2011 (Segunda parte)
• 20 años de Justicia para todos
• Helltrip – Sábanas Rojas (2007)

Precisamente como el disco que nos ocupa, el corto (6 canciones y apenas 20 minuticos) pero intenso (toma topicazo, aunque cierto) disco debut del dúo de Manlleu, L’Hereu Escampa. Pareja de crapulillas amantes del rock más crudo, noventero y desgarrado, facturado únicamente con guitarra, batería y mucho grito postadolescente, y que, no negaremos tampoco lo evidente, huele a Dinosaur Jr, a Superchunk, y a todo ese noisecollegepunkrock que tan felices nos hizo a algunos en nuestra adolescencia durante la segunda mitad de los 90. Que no es porque lo diga la gente del Nitsa Club barcelonés, pero nunca se fueron.

• The Eyes – Hold Your Axes, Rip Their Guns (2011)
• AtletA – Verdad (2012)
• Rosa Luxemburg – Rosa Luxemburg (2006)
• Berri Txarrak – Haria (2011)